“當然，我肯定去首映式的……畢竟這是你第一部商業製作……”
又過了一個月，戴安娜王妃接受訪談後的熱潮還沒有過去，很多人都還在討論到底她受到了王室多少虐待，還有人在談論那個馬術教練多麼幸運居然可以和王妃戀愛……很多阿美利加的男人都很想代入進他的角色想象一番，不就是騎馬嗎？我也會啊。
不過，好萊塢對此沒有太多的關注，要想把這一段拍成電影，還得等二三十年以後，當事人都已經過世了才有可能。
進入了頒獎季，羅納德主要的精力，又開始關注起各種各樣的衝獎電影了。
首先是anglee導演的簡·奧斯汀名著改編的“理智與情感”，這部電影的剪輯版本羅納德還是比較滿意的，那種特別的，內斂的攝政時期的不列顛的風土人情，加上鄉村影像，和華國的人文風土有很多相似的地方，導演對這種味道的演繹，要比很多的不列顛導演還要強。
不過，這部電影是西德尼·波拉克的幻影製片製作的，發行工作交由索尼哥倫比亞來做。整個衝獎的事情，和羅納德沒有什麼太多的關係
但是兩人有很不錯的工作關係，anglee以後自己想拍的電影也多數會放在新聯藝，羅納德作為一個老朋友出席一下首映式還是符合身份的，再加上他自己又很喜歡這部電影的格調，所以一口答應了下來。
今年的衝獎作品很有意思，首先是幻影製片的老板，也是他們最大牌的的導演，西德尼·波拉克的手筆。
這部名叫龍鳳配（sabrina）電影的內容，也是奧斯卡喜歡的一種類型——老片翻拍。
1954年，當時還很年輕的奧黛麗·赫本，和亨弗萊·鮑嘉，威廉姆·霍爾登搭檔，拍攝了一個兩男一女的浪漫愛情故事。非常豪門的拉瑞比家，老大萊納斯在父親去世以後撐起了家族生意，二兒子戴維則負責過浪漫多情的富家公子的生活。
赫本扮演的薩賓娜，本來是拉瑞比家裏司機的女兒，從小暗戀戴維。他的父親積攢了收入，送女兒去巴黎上廚師學校，在臨行前向戴維表白的時候，卻無意間對著萊納斯說出了各種情話。
等到薩賓娜在巴黎學成歸來，經過了巴黎的熏陶，已經成了一位風情萬種的女人。迴來以後，戴維對薩賓娜一見傾心，以至於要把為家族聯姻的未婚妻給踹了，要和她結婚。
萊納斯為了家族生意，主動追求薩賓娜，兩人在相處中逐漸了解，薩賓娜發現自己一直以來對戴維並不了解，而愛上了萊納斯。
最後因為萊納斯故意追求的事情暴露，薩賓娜坐船迴去巴黎，萊納斯領悟了真愛，果斷下了生意的事情，乘坐快艇追上了薩賓娜。
而這部翻拍的版本，選角基本上也照著老版的樣子來，萊納斯找了哈裏森·福特，有鮑嘉的硬漢氣質。戴維找了格雷戈·金尼爾，長相頗類霍爾登。
最重要的主角薩賓娜，則找了不列顛女演員朱莉婭·奧蒙德。她一連演了第一武士，燃情歲月，真情俘虜等好幾部好萊塢作品，算是好萊塢製作國際化快車的一位乘客。
她一連和蒂姆·羅斯，布拉德·皮特，李察·基爾，哈裏森·福特等多位好萊塢男明星合作，咖位也是從二三線漲到了一線。
羅納德因為和波拉克關係不錯，又出了名的愛電影，受邀去看了試映。
不得不說波拉克對經典的懷爾德版本的龍鳳配理解很深，他抓住了老版的幾個問題加以改進。
一是主角萊納斯的扮演者鮑嘉沒有吸引女觀眾的魅力，過於蒼老。哈裏森·福特則又硬漢又性感。
二是奧黛麗·赫本的醜小鴨轉變沒有太大的說服力，一開始在家裏的樣子就很清新脫俗，做廚師能做出女人的魅力沒有邏輯。
朱莉婭·奧蒙德的扮相則好很多，一開始醜小鴨的形象，長長的未經打理的卷發，和後來在巴黎時尚雜誌工作的經曆熏陶以後，短發大美女的形象很不一樣，在時尚雜誌工作會打扮也比較符合認知。
更重要的，他對老版的情節作出了多種改變。原來萊納斯發現了橡膠生意的前途，新版變成了新型玻璃。也給予了兩位主角的愛情更多的發育可能。
總之，新版的電影非常的好看，導演各種細微之處的把控，比如薩賓娜整個移情別戀的過程讓人很信服。
作為一個老電影愛好者的羅納德，對此感到很過癮。這是少數翻拍比原版更好的佳作。
但是，羅納德對電影的票房非常不看好。
在五十年代，富翁在阿美利加普通人的認知裏，還是靠著努力工作，智慧超群，和運氣而令人信服的富起來的。而現在，大家認為的富翁，都是些靠著在金融市場上破壞法律，靠著內幕交易賺錢的壞蛋。
再加上正好碰上了戴安娜王妃的王室醜聞，嫁給這樣的一個豪門貴公子，對於女性來說，已經沒有太多的光環可言。
而那些男性觀眾，對自己能夠暴富也沒有什麼預期，按部就班地工作，很難獲得他們父輩那樣的生活水平。比如靠一個藍領的修車工的工資，就能買房養育一大家子。
這讓他們對於萊納斯也沒有足夠的代入感，反而會感歎美女都被這些人給搶走了。
這也是為什麼最近十年來，大多數賣座的浪漫愛情片，男主角都是普通人。就連漂亮女人這樣的電影，男主角雖然靠金融市場致富，但是也有很多普通人的煩惱，比如不被父親接受，最後還要屈伏向一個站街女求婚。
萊納斯這樣的古典“王子”形象，出身名門，比普通人聰明，從小就過著富裕的生活，這樣的人不再受到觀眾的喜歡了。
在被問到對電影的看法的時候，羅納德先作為影迷表達了喜愛，然後把自己對觀眾反應的判斷說了。不過西德尼·波拉克顯然不是很認可，也可能他還有著在奧斯卡上有所斬獲的想法，對票房也不是特別的在意。
另一部瞄準衝獎去的電影，就是華納兄弟投資發行的，邁克爾·曼導演，兩大意大利裔男明星，羅伯特·德尼羅和艾爾帕西諾兩人飆演技的“盜火線”。
電影有幾位演技出色的明星打底，又有邁克爾·曼這樣慣會拍警匪都不容易內心戲的導演壓陣，這電影想來又是一個瞄準獎項的製作。
不過和華納關係不佳，羅納德就沒有提前看到電影，不知道是不是有那種大戰的場麵。畢竟不管是你的內心戲多厲害，大多數的觀眾，還都是看一個熱鬧，場麵要夠厲害，爆炸夠多，看的才爽。
本來想著，自己的新聯藝沒有什麼衝獎的佳作的羅納德，準備今年的奧斯卡躺平休息了。
沒想到，負責發行的米歇爾·坎諾德，匆匆來向羅納德匯報，從米高梅那裏接手的項目裏，居然有一部可能衝擊奧斯卡的電影。
“啊？尼古拉斯·凱奇，伊麗莎白·蘇，他倆主演的？我怎麼一點都沒有聽到消息？這電影有沒有在好萊塢做過營銷啊？”
羅納德拿來項目計劃書一看，上麵兩個主演的名字差點驚掉他的下巴。
這兩個都算是自己發掘出來的明星啊，他們的第一部電影長片，都是自己導演的。可以說能在好萊塢有個工會卡，都得感謝羅納德。
怎麼這兩個合作的電影，自己會不知道呢？難道兩人和自己有了嫌隙，故意不說？
這也不可能，就算他們不說，一般在阿美利加正式上映的電影，都會有各種營銷，自己不可能一點風聲收不到才對。為啥這部叫做“離開拉斯維加斯”的電影，什麼動靜都沒有呢？
這部電影的導演叫做邁克·菲吉斯，是個作曲家和電影配樂師出身，之前在好萊塢能算得上大製作的，隻有一部李察·基爾主演的“瓊斯先生”，講述一個躁鬱癥患者和醫生之間的羅曼史，也沒有什麼反響……
“這部電影是一個超低製作，原來的米高梅/聯藝隻投資了三百萬美元，真正用在製作上的估計更少，不過電影的成片非常不錯。”
坎諾德介紹了這部“離開拉斯維加斯”的情況。沒有錢做國內發行，他們隻好像一個沒有錢的獨立製片人一樣，先去了西班牙聖塞巴斯蒂安電影節。
獲得了最佳導演和最佳男主角，還被提名了金貝殼的最高獎。有了這個成績，迴到阿美利加，總算能夠進入院線，但是隻在很少的一些電影院播放，悄無聲息地上映，也沒有引起任何的反響。
“ok，調拷貝來看看吧，再問問尼克和伊麗莎白，我得問問他倆的看法，還有那個導演邁克·菲吉斯，也請來聊聊……”
羅納德對米歇爾·坎諾德的眼光還是非常信任的，他表示可以出資兩百萬美元，買下電影在阿美利加的發行權，本來這部電影因為米高梅/聯藝的破敗，已經放棄了發行計劃了，是電影的兩位女性製片人，莉拉·卡塞斯，和安妮·斯圖爾特兩位阿根廷和意大利的獨立製片人，在努力支撐。
“你們怎麼會拍這樣一部小製作的？”看到了尼古拉斯·凱奇和伊麗莎白·蘇，羅納德和他們敘了會兒舊，就問他們這部電影的情況。
“我覺得劇本不錯，導演也非常的好，我和麗茲一起聊了好幾周，也不限於劇本，有了充分地了解以後，才開始排練的……不過你怎麼會對這樣的小製作感興趣？”凱奇似乎對自己的表演很自信，在等待放映的時候，還壞笑著問羅納德為什麼會找他們來聊這部電影。
“我現在可就是能演這樣的製作了，我的經紀人也說不錯……確實表演的很過癮，導演水平很好，能讓我和尼克很自然的發揮……”伊麗莎白·蘇的情況還要差一點，女演員的競爭更加激烈，她能夠拿到這部電影的角色，還因為她扮演的薩拉是一個賭城的站街女。
“導演和兩位製片人都來了……”米歇爾·坎諾德指著門口三位說道，他們都非常的激動，羅納德指名要看他們的作品，這對他們來說是天賜良機，都希望能夠打動羅納德。
導演邁克·菲吉斯，兩位製片人莉拉·卡塞斯，和安妮·斯圖爾特都想要對羅納德開始銷售術。
不過羅納德抬手製止了他們的表演，“我了解尼克和伊麗莎白，他們說自己演的很開心，所以我隻想看看電影，電影自己會告訴我需要知道的……”
三位不再作聲，羅納德說的有道理，說的再多，還是要看電影成片的效果。
聯藝的片頭閃過，然後舒緩的音樂響起，給人一種輕鬆愉快的心境，然後銀幕一亮，尼古拉斯·凱奇戴著墨鏡出現了，他推著超市的購物小車，然後在貨架上不停地把各種酒往小車裏放，還非常開心的跳起了舞蹈。
“咦，這怎麼是16mm膠片拍的？你們這麼窮的嗎？我看不是有三百五十萬的預算？”
羅納德叫停了放映，這不是開玩笑嗎？這電影不是通常的35mm膠片拍的。16mm膠片拍的東西，一看就有一種粗糙的顆粒感，就這電影能斬獲獎項？要不是坎諾德為人靠譜，羅納德都要懷疑是不是拿錯了拷貝了。
“咳咳，其實用於拍攝的資金很少，還不滿……”導演和製片人都很尷尬，他們被質疑自己花錢不是地方。但其實主要原因是原來的米高梅/聯藝的管理混亂，他們拿到手的錢確實不多。
“其實用16mm膠片攝影機，對我們的表演是有好處的，攝影機要小很多，我們演起來也更自如……”凱奇開始為他們說好話。
“這道是……”羅納德按下了疑惑，確實16mm的攝影機，手持款式和一般的索尼家用攝影機差不多大小，35mm膠片的攝影機，拍特寫的很大，演員一般都會受到威脅，表演上不夠自然是通病，隻有很有經驗，或者很有天賦的演員才能處理得很自然。
再次放映，羅納德果然發現，凱奇說這部電影拍的自然真不是假的。他演的是一個酗酒，又有躁鬱癥的男主角，拿了最後一筆錢到拉斯維加斯準備醉死。而伊麗莎白·蘇演的是一個站街女，兩個邊緣人，在特別的環境下，產生了真愛。
整部電影非常的自然流暢，加上16mm鏡頭的變形感覺要比較小，有一種在看真實生活，而不是電影的感覺。
“我就說這部電影很棒吧？可惜沒有多少人能看到他……”凱奇也對自己醉生夢死的表演很滿意，這是他自己親身體驗生活的結果，這家夥真的有兩個星期每天喝的醉醺醺的，醉酒的戲無比真實。
“演站街女？”羅納德看向伊麗莎白·蘇，她一向的戲路可都是乖乖女，鄰家女，富家女，這次演了這個角色，讓羅納德這個從龍威小子發掘她的導演，有一種奇怪的感覺。
“我對自己的表演很滿意……你知道女演員想要找一個好角色有多難？”蘇現在也是理解了好萊塢的現實，真有好角色，還能輪到自己嗎？
“確實很不錯，你這個電影裏的表演，有奧斯卡提名的潛力……”
羅納德開口一誇，在場的人都大喜過望。
“那我呢？”尼古拉斯·凱奇一下子來了精神，伊麗莎白·蘇有提名的潛力，豈不是自己也有？
“你也有……不過，這很麻煩，沒人知道怎麼給一部酗酒主角的電影做宣傳，最後還醉死了……”
大家的心情又跌了下來，羅納德這話是正中靶心，電影觀眾來看電影，都是有期待的，誰會要看一個醉死在拉斯維加斯的酗酒男人，和一個飽受剝削的站街女之間的愛情呢？